Unbreakable: Feminist Visions from the Gilberto Cárdenas and Dolores Garcia Collection

Unbreakable presents artworks with an emphasis on Latina and Chicana artists and their stories of survival and resilience. Selected from the landmark Gilberto Cárdenas and Dolores Garcia Collection, which the Blanton recently acquired, these works explore one of the thematic undercurrents that shaped the couple’s distinctive collecting practice: art with a feminist framework. 

Unbreakable reveals how Latina and Chicana artists portray historic resilience, disrupt oppression, and advocate for equality through a feminist frame of reference. Created with various techniques since the 1970s, these works of art represent the act of surviving difficult or violent realities, ranging from immigration and poverty to misogyny and genocide. Artists make figures visible in society who have been overlooked or exploited over time, championing matriarchs, community members, malcriadas [bad-mannered girls], domestic workers, and the rebellious “other.” Reclaiming traditional religious icons’ original contexts, featured artists promote more empowering approaches to the histories of characters like Eve and the Virgin of Guadalupe. To embrace the outsider and the marginalized, artists bring fresh perspectives to glamour, beauty, and fashion, proposing a novel approach to aesthetic desire that defies gender expectations and includes trans communities. The artists in Unbreakable present a sublime summation of the ways in which women and gender nonconforming people navigate, surpass, and dismiss societal boundaries, promulgating the idea that a feminist future is possible.

Inquebrantable presenta obras de arte centradas en artistas latinas y chicanas y en sus historias de supervivencia y resistencia. Seleccionadas de la emblemática Colección Gilberto Cárdenas y Dolores García, recientemente adquirida por el Blanton, estas obras exploran una de las corrientes temáticas subyacentes que enmarcaron a la práctica coleccionista de la pareja: el arte con un marco feminista. 

Inquebrantable revela cómo las artistas latinas y chicanas retratan la resistencia histórica, dificultan la opresión y abogan por la igualdad a través de un marco de referencia feminista. Creadas con diversas técnicas desde la década de 1970, estas obras de arte representan el acto de sobrevivir realidades difíciles o violentas, que van desde la inmigración y la pobreza, hasta la misoginia y el genocidio  Los artistas también realzan figuras de la sociedad que han sido pasadas por alto o explotadas a lo largo del tiempo, defendiendo a matriarcas, miembros de la comunidad, malcriadas, trabajadoras domésticas y el "otro" rebelde. Recuperando los contextos originales de los iconos religiosos tradicionales, los artistas presentados promueven enfoques más empoderadores de las historias de personajes como Eva y la Virgen de Guadalupe. Para apoyar a los marginados, los artistas aportan nuevas perspectivas al glamour, la belleza y la moda, proponiendo un nuevo enfoque del deseo estético que desafíe las expectativas de género e incluya a las comunidades trans. Los artistas de Inquebrantable presentan un resumen sublime de las formas en que las mujeres y las personas que no se ajustan a las normas de género navegan, superan y descartan los límites sociales, promulgando la idea de que un futuro feminista es posible.